Stage 1 « Animaux Fantastiques » — Dessin, peinture & imagination samedi 23 et dimanche 24 janvier 2027 de 10h à 17h à Ivry sur seine-5 personnes maximum
Un stage de dessin et de peinture pour enfants et adolescents consacré à l’invention d’un bestiaire fantastique : à partir de l’observation du monde animal, de l’iconographie, des mythes et de l’imaginaire, chaque participant apprend à créer ses propres créatures et à leur donner vie par le dessin et la couleur.
Observer pour mieux inventer : découvrir les formes, attitudes, textures et proportions du monde animal à travers le dessin d’observation, puis les transformer, les combiner et les exagérer pour imaginer des animaux fantastiques singuliers.
Nourrir l’imaginaire par l’iconographie : explorer les représentations animales dans les mythologies, les contes, les bestiaires anciens et l’histoire de l’art, afin de constituer un répertoire de formes et de références pour développer son propre univers graphique.
Créer une œuvre en dessin et en peinture : expérimenter croquis, composition, valeurs, matières et techniques de peinture, puis construire une créature originale dans un décor choisi, en développant progressivement style personnel, maîtrise de la couleur et expression artistique.
Matériel requis :
Un carnet ou bloc de dessin (format A4 conseillé), avec papier à dessin suffisamment épais pour supporter le crayon et les techniques humides.
Crayons à papier HB, 2B et 4B.
Gomme blanche et taille-crayon.
Feutres fins noirs de différentes épaisseurs.
Crayons de couleur.
Une petite boîte d’aquarelle ou de peinture.
Quelques pinceaux (petit, moyen et éventuellement un pinceau plus large).
Un gobelet ou récipient pour l’eau et un chiffon ou essuie-tout.
Feutres Posca ou marqueurs acryliques, si l’enfant en possède déjà.
Une chemise ou pochette pour transporter et protéger les dessins.
Une blouse ou un vieux T-shirt pour protéger les vêtements pendant les séances de peinture.
Au cas où, un peu de matériel de dépannage est prévu
Stage 2 Street Art & Graffiti — 9 à 12 ans
20 & 21 mars · 2 jours pour découvrir, expérimenter et créer, de 10h à 17h- à Ivry et dans le 13ème -5 personnes maxi
Un stage de dessin, peinture et street art pour enfants de 9 à 12 ans, conçu comme une immersion dans l’univers du graffiti et de l’art urbain. À travers l’observation des œuvres dans la rue, le dessin, les feutres, les Posca et la peinture, les enfants découvrent les codes du graffiti et développent leur propre langage graphique.
Samedi — Découvrir le street art sur le terrain : visite de la Butte-aux-Cailles et observation de ses fresques, graffitis, tags, lettrages et personnages, avec croquis sur le vif et recherche graphique pour comprendre les codes visuels du graffiti et de l’art urbain.
Samedi après-midi — Du nom au graffiti : exploration des lettres, formes, contours, ombres, couleurs et compositions à partir du prénom de chaque enfant, puis création de premières recherches graphiques au feutre et au Posca pour transformer son nom en véritable signature artistique.
Dimanche — Créer son graffiti : journée d’atelier à Ivry-sur-Seine, consacrée à la réalisation d’une composition personnelle mêlant dessin, peinture, feutres et Posca, de l’esquisse au projet final, avec travail sur le lettrage, la couleur, les effets graphiques et la composition d’un graffiti original + un personnage qui les représente ou représente un avatar
Matériel à apporter
Un carnet ou bloc de dessin A4.
Crayons à papier HB et 2B.
Gomme blanche et taille-crayon.
Feutres noirs à pointe fine et moyenne.
Feutres de couleur, si l’enfant en possède.
Marqueurs Posca, si l’enfant en possède déjà.
Une chemise ou pochette cartonnée pour protéger et transporter les dessins.
Une blouse ou un vieux T-shirt pour les séances de peinture.
Des vêtements confortables et qui ne craignent pas les taches pour la journée d’atelier.
Matériel fourni pendant le stage
Le matériel nécessaire aux exercices de graffiti, lettrage et peinture est mis à disposition pendant les séances : Posca et marqueurs peinture, peintures, pinceaux, supports de création et matériel collectif.
Les enfants peuvent bien entendu apporter leurs propres marqueurs ou Posca s’ils souhaitent travailler avec leur matériel habituel.
Stage 3 « Dessin & Aquarelle au Jardin du Luxembourg » — Adultes, de 10h à 17h, 10 personnes maxi
15 & 16 mai · Deux journées de dessin en plein air au cœur de Paris
Un stage de dessin et d’aquarelle pour adultes à Paris, consacré à l’observation directe et au dessin sur le vif dans le cadre exceptionnel du Jardin du Luxembourg. Deux journées pour affiner le regard, comprendre les formes et les proportions, étudier la sculpture et l’architecture, puis traduire la lumière et l’atmosphère par le trait et la couleur.
Observer et construire : exercices de dessin d’observation en extérieur, croquis rapides et études approfondies des sculptures du jardin, avec une attention particulière portée à l’anatomie, aux proportions, aux attitudes, aux volumes et à la lumière.
Dessiner le patrimoine parisien : étude de la Fontaine Médicis, de son architecture et de ses éléments sculptés, pour travailler composition, perspective, valeurs et détails, tout en développant la capacité à saisir un monument directement sur le motif.
Passer du dessin à l’aquarelle : initiation ou perfectionnement aux principales techniques de l’aquarelle en plein air — lavis, transparence, superpositions, mélanges et réserves — afin d'intégrer progressivement la couleur au croquis et de restituer la lumière, les végétaux et l'atmosphère du Jardin du Luxembourg.
Niveau : débutants, intermédiaires et confirmés. Le stage est conçu pour permettre à chacun de progresser à partir de son niveau, avec des exercices adaptés et un accompagnement personnalisé.
Matériel requis : carnet ou bloc de dessin adapté à l’extérieur, crayons graphite HB et 2B, gomme, taille-crayon, feutre fin noir résistant à l’eau, petite boîte d’aquarelle, pinceaux à aquarelle (petit, moyen et éventuellement un pinceau à lavis), récipient pour l’eau, chiffon ou essuie-tout. Prévoir également une planche rigide ou un support, une pochette pour le matériel et un siège pliant léger pour travailler confortablement en extérieur.
Au cas où, un peu de matériel de dépannage est prévu
Stage 4 Stage « Dessin, Perspective & Aquarelle aux Tuileries » — Adultes-10 personnes maximum
19 & 20 juin · Deux journées de dessin et de couleur en plein air à Paris
Un stage de dessin et d’aquarelle pour adultes à Paris, au cœur du Jardin des Tuileries, pour apprendre à observer l’architecture, construire un croquis juste et transformer progressivement le dessin en une peinture à l’aquarelle. Deux journées complémentaires pour approfondir le dessin d’observation, la perspective, la composition et la théorie de la couleur.
Jour 1 — Dessiner l’architecture et construire l’espace : étude des bâtiments, façades, perspectives et lignes de fuite dans le Jardin des Tuileries, avec exercices de dessin d’observation, cadrage et composition pour comprendre comment représenter l’espace architectural avec justesse et liberté.
Jour 2 — Du croquis à l’aquarelle : reprise du dessin réalisé la veille et initiation à la mise en couleur à l’aquarelle, avec travail des valeurs, transparences, lavis et mélanges pour traduire la lumière, les volumes et l’atmosphère du jardin et de son architecture.
Comprendre la couleur et les harmonies : découverte du cercle chromatique, des couleurs primaires, secondaires et complémentaires, puis expérimentation des contrastes, mélanges et harmonies colorées afin d’enrichir le croquis et de développer une palette personnelle.
Niveau : débutants, intermédiaires et confirmés. Le stage est conçu pour permettre à chacun de progresser à partir de son niveau, avec des exercices adaptés et un accompagnement personnalisé.
Matériel requis : carnet ou bloc de dessin adapté à l’extérieur, crayons graphite HB et 2B, gomme, taille-crayon, feutre fin noir résistant à l’eau, petite boîte d’aquarelle, pinceaux à aquarelle (petit, moyen et éventuellement un pinceau à lavis), récipient pour l’eau, chiffon ou essuie-tout. Prévoir également une planche rigide ou un support, une pochette pour le matériel et un siège pliant léger pour travailler confortablement en extérieur.
Au cas où, un peu de matériel de dépannage est prévu
En cas de pluie, une alternative vous sera proposée dans les passages couverts parisiens
Stage 5 « Carnet de voyage au Jardin des Plantes » — Adultes- 10 personnes maxi: stage week-end de 10h à 17h
5 & 6 juin · Dessin, croquis d’observation & aquarelle
Un stage de dessin et d’aquarelle pour adultes à Paris, conçu comme la création d’un véritable carnet de voyage au Jardin des Plantes. Pendant deux journées, les participants apprennent à observer les plantes, l’architecture et les paysages du jardin, à les traduire par le dessin et à composer progressivement un carnet personnel mêlant croquis, relevés botaniques, annotations, couleur et aquarelle.
Explorer le Jardin alpin et créer des relevés botaniques : observer les plantes, leurs silhouettes, feuilles, fleurs, textures et particularités, puis réaliser des dessins d’observation aux crayons de couleur, accompagnés d’annotations et de petites études graphiques. Une approche inspirée du carnet naturaliste pour apprendre à regarder avec précision tout en développant une écriture personnelle.
Dessiner la Grande Verrière : étudier l’architecture de la Grande Galerie de l’Évolution et des grandes serres du Jardin des Plantes, leurs structures, perspectives, volumes et jeux de lumière, à travers des croquis sur le vif. Le dessin permet de comprendre l’espace et de construire une composition juste, avant de passer progressivement à la couleur.
Mettre en couleur son carnet à l’aquarelle : reprendre certains croquis et les enrichir à l’aquarelle, en travaillant les transparences, les mélanges, les valeurs et les harmonies colorées. Chaque participant compose ainsi un carnet de voyage artistique personnel, associant dessin d’observation, botanique, architecture, annotations et peinture.
Matériel à apporter :
Un carnet de dessin ou carnet de voyage au format A5 ou A4, avec un papier suffisamment épais pour accueillir l’aquarelle.
Crayons à papier HB et 2B.
Gomme blanche et taille-crayon.
Une boîte de crayons de couleur.
Une petite boîte d’aquarelle avec une palette permettant de réaliser les mélanges.
Pinceaux à aquarelle : petit, moyen et éventuellement un pinceau à lavis.
Un feutre fin noir ou sépia résistant à l’eau, pour les croquis et les annotations.
Un stylo noir ou bleu, pour les notes, légendes et observations dans le carnet.
Un crayon de couleur blanc, utile pour certains rehauts.
Un gobelet ou petit récipient pour l’eau.
Un chiffon ou quelques feuilles d’essuie-tout.
Une planche rigide ou un support pour travailler confortablement sur le carnet en extérieur.
Une pochette ou trousse pour transporter et protéger le matériel.
Un siège pliant léger, recommandé pour les temps de dessin en extérieur.
Une gourde et une protection solaire pour les séances dans le jardin.
Conseil : privilégier un matériel léger et facilement transportable, afin de pouvoir se déplacer dans le Jardin des Plantes et dessiner dans différents espaces sans être encombré.
Au cas où, un peu de matériel de dépannage est prévu
En cas de pluie, une alternative vous sera proposée dans les passages couverts parisiens
Stage « Dessin & Architecture dans les passages couverts de Paris » — Adultes
Un stage de dessin d’observation au cœur des passages couverts historiques de Paris, de la Galerie des Panoramas au Passage Jouffroy et au Passage Verdeau. Deux journées pour découvrir un patrimoine architectural exceptionnel, affiner son regard et apprendre à traduire par le dessin les perspectives, les structures, les détails et les jeux de lumière de ces galeries emblématiques.
Dessiner les passages et leurs architectures : observer et construire les verrières, façades, arcades, devantures, ornements et lignes de fuite, avec des exercices consacrés à la perspective, aux proportions et à la composition.
Travailler la profondeur et la lumière : explorer les longues perspectives des passages, les répétitions de formes, les contrastes entre lumière naturelle et espaces intérieurs, afin de donner au dessin une véritable sensation d’espace et d’atmosphère.
Croquer Paris sur le vif : passer du croquis rapide à l’étude plus approfondie, en variant les cadrages et les techniques — crayon, feutre ou aquarelle — pour développer un dessin personnel, précis et sensible du patrimoine parisien.
(Pass. des Panoramas — le plus ancien, ouvert en 1799. Il part du boulevard Montmartre et rejoint la rue Saint-Marc.
Pass. Jouffroy — juste de l’autre côté du boulevard Montmartre. C’est celui qui abrite le musée Grévin et son accès.
Pass. Verdeau — dans le prolongement du Jouffroy, après la rue de la Grange-Batelière. Il est particulièrement intéressant pour ses antiquaires, librairies anciennes et galeries.